
The Story of Public Art
MAPS' hidtil største internationale udstilling, The Story of Public Art, fortæller historien om epokegørende kunstneriske eksperimenter i offentlige rum fra 1960 til i dag.
MAPS’ hidtil største internationale udstilling, The Story of Public Art, fortæller historien om epokegørende kunstneriske eksperimenter i offentlige rum fra 1960 til i dag. The Story of Public Art præsenterer flere end 120 kunstnere fra over 40 lande i et organisk og dynamisk udstillingsformat, der ændrer form i løbet af udstillingens fireårige udstillingsperiode.
The Story of Public Art viser kunstnernes perspektiver og arbejde i offentlige rum. Værkerne trækker tråde til det levede liv og behandler – gennem kunstnerens blik – væsentlige samfundsstrømninger på tværs af tid og geografi. Udstillingen giver publikum en oplevelse af kunstens internationale rækkevidde og betydning, skabt i dialog med sin samtid.
Den fremhæver tidsbaserede værker, der er blevet pejlemærker for fremtidige generationer,
samt værker, der har ændret vores opfattelse af identitet, magtstrukturer, biopolitik, begær, arbejde, sociale relationer, natur og virkelighed.

Lawrence Lek, NOX – ‘Day Five: Equine Therapy’, 2023. Video Still. Commissioned by LAS Art Foundation, Berlin. Courtesy of the artist and Sadie Coles HQ. MAPS – Museum of Art in Public Spaces: The Story of Public Art – Dancing in the Streets (On Power). Photo: Jan Søndergaard.
The Story of Public Art transformerer museumsbygningen og forgrener sig ud i offentlige rum. Udstillingen er opdelt i to dele og kuratoriske spor:
Dancing in the Streets (On Power) – Udstillingens første del viser kunstneres performances, aktioner, manifestationer og medieinterventioner i byer verden over. Fra Warszawa og Rio de Janeiro til Tamale og Times Square – og i medier fra 1980’ernes Spectacolor-billboards til nutidens AI-worldbuilding.
Explosions (On Expansion) – Udstillingens anden del udforsker kunstneriske eksperimenter i landskaber og i spændingsfeltet mellem naturen og det menneskeskabte. Fra 1960’ernes Arte Povera og Earth Art til samtidens kunstneriske undersøgelser af kunstformater, der smelter sammen med organiske livsformer og kunstig natur.
MAPS’ atriumfoyer er som en del af The Story of Public Arts åbning transformeret til en live-performanceinstallation af den cypriotiske kunstner Maria Hassabi. Installationen udforsker museumsrummet gennem bevægelser, refleksioner og møder og giver nye perspektiver på kunsten som selvstændige offentlige rum.

Exhibition views of The Story of Public Art - Dancing in the Streets on Power) ©MAPS - Museum of Art in Public Spaces. Photo: Jan Søndergaard.
Dancing in the Streets (On Power) åbnede den 22. marts 2025. Den 4. oktober 2025 åbner udstillingens anden del, Explosions (On Expansion). The Story of Public Art er kurateret af PhD Charlotte Sprogøe og designet af det Milano-baserede, internationalt anerkendte designfirma FormaFantasma, der tidligere blandt andet har designet hovedudstillingen Milk of Dreams på Venedigbiennalen og har modtaget en række internationale designpriser.
Koncept og Design: Andrea Trimarchi, Simone Farresin
Designudvikling: Gabriele Milanese
Grafisk design: Alexis Mark

Danh Vo, We The People (detail), 2011-2016. Courtesy of SMK – Statens Museum for Kunst. MAPS – Museum of Art in Public Spaces: The Story of Public Art – Dancing in the Streets (On Power). Photo: Jan Søndergaard.














Kreditering header:
Maria Hassabi: passage, 2025. Installation view at MAPS – Museum of Art in Public Spaces, during the performance forwards, march 21, 2025. Performer: Elena Antoniou. Courtesy the artist; The Breeder, Athens. Part of MAPS – Museum of Art in Public Spaces The Story of Public Art. Photo: Jan Søndergaard.